Exhibition with Allan Gandhi at Acervo - São Paulo, Brasil / 2022
curated by Ainda
Tap Dance
In the amalgamations of handcuffs, of pairs, of disparities, of opulent, of ovoviviparous, of oviparous and indigenous, dance is what brings together and makes a stroke in the wind turn into a tree branch, turn inside out, backwards, counter-collateral. "Don't Say I Didn't Say So," says Marcel's parrot, who lives here in an open cage, climbs to the second floor, and pecks at someone's children, who startle and look at the camera. In other countries, children are not startled by parrots because they remain captive. Don't say I didn't say.
Fitting into other shoes is difficult, sometimes I would wear clothes inside out, wind up the feet, and walk. When I put on bigger shoes, I usually stumbled and laughed, when I wore smaller shoes, I didn't walk much, but when I twisted inside out, it was because I was invited to go out at night, with a top hat, white tie, and tails.
I crossed the street from Camerino, near the train, to get to the other side of the bridge. But that was months ago, and soon it will be years. In front of the house now, there's a pajama and pillow shop. It's been over two years since everything changed, and three years since I met you three. The 1920s were famous for tap dancing, it's been 100 years since the 1920s. These days, I watched Bill Robinson's "Stair Dance," remembered the game of musical chairs, and accidentally falling on my butt. Nothing is very different from what happened before and what's happening now. Frenetic years, perhaps similar to other times. Congratulations. Fred Astaire said that "tap dancing was like digging trenches," so tap dancing isn't that strange to me.
Don't say I didn't say: it's the spirit that moves, not the number of steps, oxygenation, and who knows what kind of counting you want to do. Shut up, parrot! Everything is trivial, even the ticking of the clock hands and days, all commitments and conventions. How many "loves me, loves me not" petals did I waste? Washing machine with tentacles, drum, horse's belly, snake in the boot, dark crystal, barn of signs, vestibule, path that fits in a square, 760 confined steps, tambourine, sole, tie, horseback ride: no one cares about that, put on your pants and learn to dance to the music.
When I was a child, I used to dance in secret.
Everyone knew me, I would say: hi, hello, whoops, almost stumbling over my words. I regained my composure from the performance, looked at the table where I always like to eat, and went to sit down. I have the habit of taking off my shoes to eat, it seems like circulation improves. It was a sunny Saturday, they served livers, figs, and sunflower seeds with potatoes in a brown dish. On the opposite side of where I arrived, a snake was walking toward me, looked at me, and hid in my boot. It was hot, I looked and ate as it appeared and disappeared, my upper lip sweated, all my hairs stood on end, from my eyebrow to my butt crack.
In 1901, at the age of 13, Anita lay under the railroad ties in Barra Funda, to experience near-death. She tied her braids, and when the train passed by, she had a horrible, suffocating, and noisy experience. She said she saw many colors crossing in the darkness. She surrendered to the sensation, and that's when painting made sense to her, she wanted to dedicate herself to it.
The image-thought emerges even with the asphyxiation of the new body. The active body, 24/7, full screen, screen on. The echo is only created with the hollow. In 2022, Anitta says, "Did you really think I wouldn't shake my butt today, huh?"
The interest in painting as a lapse of event, revelation, pause. The dream is a kind of PgMWNRO-metamorphosis, changing skin, changing place, constructing who-knows-what, becoming. The image sticks to the retina.
Amalgam is a morphological process: a flower that becomes an arm that becomes a candle, light. Wildfire, 1986, refuge in the mortal-material world is in motion. Zigzag, trot, U-shaped staircase. Inverted image. Reverse of interlocked words. Snakes and horses don't wear shoes.
Natalie Braido
visual artist
visual artist
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Sapateado
Nas amálgamas das algemas, dos pares, dos díspares, dos opíparos, dos ovovivíparos, dos ovíparos e originários, a dança é o que junta e faz uma braçada no vento virar galho de árvore, virar ao avesso, ao contrário, ao contra-colateral. “Don’t Say I Didn’t Say So”, fala o papagaio de Marcel, que aqui vive de gaiola aberta, sobe ao segundo andar e bica os filhos de alguém, que se assustam e olham para a câmera. Em outros países as crianças não se assustam com papagaios, pois eles permanecem presos. Não diga que eu não disse.
Caber em outros sapatos é difícil, às vezes eu vestia as roupas ao avesso, dava corda nos pés e caminhava. Quando calçava sapatos maiores costumava tropeçar e rir, quando usava sapatos menores não andava muito, mas quando torcia ao avesso era porque estava convidado a sair de noite, de cartola, gravata branca e fraque.
Cruzava a rua do Camerino, perto do trem, para atravessar ao outro lado da ponte. Mas isso já faz meses e daqui a pouco fará anos. Na frente de casa agora existe uma loja de pijamas e fronhas. Há mais de dois anos que tudo mudou, e três anos que conheci vocês três. Os anos 20 foram famosos pelo sapateado, já fazem 100 anos desde os anos 20. Esses dias vi o “Stair Dance” de Bill Robinson, me lembrei da dança das cadeiras e de sem querer cair de bunda no chão. Nada me é muito diferente do que aconteceu antes e do que acontece agora. Anos frenéticos, talvez parecidos a outros tempos. Parabéns. Fred Astaire disse que “sapatear era parecido com cavar valas”, sapatear então não me é tão estranho assim.
Não diga que eu não disse: é o ânimo que move, não são as quantidades de passos, as oxigenação e sei lá, qualquer contabilização que se quiser fazer. Cala a boca papagaio! Tudo é banal até a contagem dos ponteiros e dias, todos os compromissos e convenções. Quantas pétalas de bem-me-quer desperdicei? Máquina de lavar com tentáculos, tambor, barriga de cavalo, cobra na bota, cristal escuro, celeiro de signos, vestíbulo, caminho que cabe em um quadrado, 760 passos confinados, pandeiro, solado, gravata, cavalgada: disso ninguém quer saber, coloque as calças e aprenda a dançar conforme a música.
Quando criança dançava escondido.
Todos me conheciam, dizia: oi, olá, opa, quase tropeçando as palavras. Me recompus da apresentação, olhei para a mesa que sempre gosto de comer e fui me sentar. Tenho o hábito de tirar os sapatos para comer, parece que a circulação melhora. Era um sábado ensolarado, serviam fígados, figos e sementes de girassol com batata em uma travessa marrom. Do lado oposto de onde cheguei, andava uma cobra na minha direção, me olhou, e se escondeu em minha bota. Estava quente, olhava e comia conforme ela aparecia e desaparecia, meu buço soava, meus pelos todos franziam, da sobrancelha até a churreia.
Em 1901, com 13 anos, Anita se deitou debaixo dos dormentes da linha do trem na Barra Funda, para viver uma experiência de quase morte. Amarrou as tranças, e quando o trem passou teve uma experiência horrível, asfixiante e barulhenta. Disse que viu muitas cores atravessando no escuro. Se rendeu à sensação, e daí que a pintura lhe fez sentido, queria dedicar-se a isso.
A imagem-pensamento aparece mesmo com a asfixia do novo corpo. O corpo ativo, 24/7, tela total, tela ligada. O eco só se cria com o oco. A Anitta em 2022 diz: “vocês pensaram mesmo que eu não ia rebolar minha bunda hoje, né?”
O interesse da pintura como um lapso de acontecimento, revelação, pausa. O sonho é uma espécie de PgMWNRO-metamorfose, troca de pele, troca de lugar, construtivo de sabe-se-lá-o-que, do devir. A imagem cola na retina.
Amálgama é processo morfológico: flor que vira braço que vira vela, luz. Wildfire,1986, o refúgio no mundo mortal-material está em movimento. Zig zag, trote, escada em u. Imagem inversa. Avesso das palavras entrecruzadas. Cobras e cavalos não usam sapatos.
Natalie Braido
artista visual
artista visual